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Niall & Cillian Vallely inauguran Esencias Celtas en el Niemeyer

Ambos artistas son miembros de una de las sagas más importantes de la música irlandesa contemporánea y juntos han girado por todo el mundo

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Redacción Asturias
Niall & Cillian Vallely
Niall & Cillian Vallely

El dúo formado por Niall y Cillian Vallely abrirá el Ciclo Esencias Celtas el próximo viernes, 22 de enero, a las 20:30 en la Sala Club.

Niall & Cillian Vallely son miembros de una de las sagas más importantes de la música irlandesa contemporánea. Niall es el líder del grupo Buille, compositor, productor y virtuoso de la concertina. Por su lado, Cillian, es el gaitero de Lunasa, una de las formaciones más importantes en el marco del panorama folk europeo durante las dos últimas décadas.

Nacido en 1970 en la localidad de Armagh, Irlanda del Norte, Niall es el mayor de la saga y custodio, junto al resto de sus hermanos, del Armagh Piper´s Club, el cual organiza anualmente, entre otras muchas actividades, el reconocido festival Willian Kennedy Piping Festival.

Fundador del grupo Nomos en el año 1990, desde la disolución del mismo ha editado varios álbumes en solitario y ha creado una nueva banda que actualmente focaliza el grueso de su caudal compositivo e interpretativo –Buille-,  proyecto singular el que ha editado tres álbumes de estudio, el tercero de los cuales acaba de ver la luz hace escasas semanas bajo el título BEO. Se trata de un disco grabado en directo y conformado por composiciones escritas por el propio Niall y por su otro hermano y componente oficial del grupo, Caoimhín. El trío se convierte en esta ocasión en quinteto, con la inclusión de Brian Morrissey y de Keneth Edge, aparte del guitarrista Ed Boy, componente habitual de Buille.

Buille nacía en el año 2004 con un sonido tradicional irlandés pero con ciertas resonancias de otras muchas corrientes musicales. Buille es una de las formaciones más personales de la escena folk europea y sobresale por el virtuosismo y la calidad de sus miembros.

Niall Vallely es un enorme compositor, arreglista, productor artístico y virtuoso de la concertina. Acaba de publicar un nuevo libro que recoge 125 de sus composiciones. Actualmente colabora con la Universidad de Cork y la Cork Opera House. Ha realizado la producción artística del último álbum de la cantante Karan Casey y ha escrito los arreglos para el más reciente disco de Lúnasa con la RTE Concert Orchestra.

Niall Vallely participó en el disco Música na Maleta de Tejedor y también ha actuado en directo con el grupo de los hermanos avilesinos en varias ocasiones.

Cillian Vallely, por su parte, es el gaitero y flautista oficial de Lúnasa desde su creación, una de las formaciones más importantes en el marco del panorama folk europeo durante las dos últimas décadas, auténticos embajadores de la música irlandesa en el mundo y con el que ha editado seis álbumes de estudio.

Habitual en propuestas que aúnan música tradicional y música culta, ha colaborado con grandes leyendas: participa en el más reciente álbum de Bruce Springsteen, High Hopes, y ha colaborado con Micheal O´Suilleabhain, en el proyecto The Crossing, junto a Tim O´Brien & Mary Chapin Carpenter y con otras muchas figuras de la música popular, como Natalie Merchant, ex líder del grupo 100.000 Maniacos. Es un brillante músico dotado de excelente técnica que ha grabado en más 40 álbumes.

Entre otras participaciones, destaca su colaboración en las bandas sonoras de las películas Irish jam y The golden boys y en series para la BBC, como Flight on the earls.

Niall & Cillian Vallely tienen una química artística envidiable reflejada en el disco Callan Bridge, editado en 2002. Llevan toda una vida tocando y creando en común. Han girado juntos innumerables veces aunque no resulta fácil verles juntos en los escenarios debido a sus respectivos compromisos y proyectos musicales. 

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Vuelven las Esencias Celtas al Niemeyer

Salen a la venta los abonos para el Ciclo que incluye tres grandes actuaciones: Niall & Cillian Vallely, Karan Casey y John Jones

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John Jones
John Jones

El Centro Niemeyer ha puesto a la venta  los abonos del Ciclo Esencias Celtas, que vuelve a la Sala Club el primer trimestre del próximo año. El precio del abono para los tres conciertos: Niall & Cillian Vallely, Karan Casey y John Jones, es de 27 euros, hasta el próximo 3 de enero. A partir del 4 de enero las entradas sueltas para cada uno de los conciertos saldrán a la venta por 12 euros (con descuentos del Club Cultura Principado de Asturias).

Niall & Cillian Vallely, el 22 de enero, a las 20:30

Niall & Cillian Vallely son miembros de una de las sagas más importantes de la música irlandesa contemporánea. Niall es el líder del grupo Buille, compositor, productor y virtuoso de la concertina. Por su lado, Cillian, es el gaitero de Lunasa, una de las formaciones más importantes en el marco del panorama folk europeo durante las dos últimas décadas.

Karan Casey, 21 de febrero, a las 19:00

La diva de la canción irlandesa de nuestro tiempo Karan Casey, una de las voces más innovadoras, provocadoras y emuladas de la escena folk y tradicional irlandesa, presentará su sexto álbum de estudio cuyo título, Two More Hours,  cuenta por vez primera con una autoría cien por cien propia, tanto en letras como en músicas. Ha trascurrido más de un cuarto de siglo desde que comenzase a ofrecer sus primeras actuaciones en la escena del jazz, que han dado paso a su etapa neoyorquina como vocalista y rostro visible del grupo Solas. Hoy en día su carrera en solitario ha alcanzado cotas de excelencia, con más de medio millón de copias vendidas en todo el mundo.

John Jones, 5 de marzo de 2016, a las 20:30

John Jones es el cantante, letrista y líder de la señera formación de folk rock Oysterband, una de las agrupaciones fundamentales de la escena británica de todos los tiempos, y por ende del folk rock internacional. Cuenta con más de tres décadas de historia, innumerables discos editados e infinidad de galardones. John Jones (voz y melodeón) en formato trío -junto a Al Scott en la guitarra y a Tim Cotterell en el violín y el bouzuki-, presentará en el Centro Niemeyer, en primicia nacional, su nuevo álbum en solitario, Never Stop Moving, al que la revista Mojo ha concedido 4 estrellas.

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En marcha los IV Encuentros de Músicas Asturianas

Degañans actúan el miércoles 21 de octubre en el CMI Ateneo La Calzada de Gijón

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Degañans
Degañans

Cuarta edición de este ciclo en los Centros Integrados de la ciudad, para mostrar la riqueza y diversidad de nuestro folklore en el que conviven tradición y modernidad, fusión de estilos e innovación.

Actuación de Degañans, grupo surgido en mayo de 2012 y formado por cuatro músicos con dilatada experiencia dentro del folk asturiano, procedentes de grupos como Los gatos del fornu, Ciquitrinos, Duerna oCorquiéu. Su repertorio viene a ser tradicional o de composición propia, incluyendo algunas piezas de los países del Arco Atlántico como Irlanda o la Bretaña Francesa.

En su corta trayectoria ya han participado en diversos festivales folk de Asturias, y representado a la comunidad en el extranjero.

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Kepa Junquera, en el Festival Arcu Atlánticu

Actúa el 30 de julio en la Plaza Mayor a las 22:00 horas, dentro del festival gijonés

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Kepa Junquera (Foto: web oficial)
Kepa Junquera (Foto: web oficial)

En el 2015 Kepa Junkera cumple 35 años en los escenarios tocando la trikitixa. En este proyecto explica lo que es para él la esencia de su música: arin arin, martxas, fandangos... Una pequeña historia de la trikitixa es un viaje emocional a través de la música en general y de las vivencias personales de Junkera; un homenaje particular a la trikitixa que cuenta con la colaboración de las componentes de Sorginak.

Junkera, con toda una carrera dedicada a la música tradicional vasca y a las músicas de raíz, vuelve a sus orígenes en el País Vasco pero no con un disco más; regresa con una obra magna: “Una pequeña historia de la Trikitixa” con la que celebra además sus 35 años al lado de este maravilloso instrumento. 

Lo que ofrece Kepa es un trabajo a fondo, riguroso, aunque ameno y sin pretensiones de sentar cátedra. Como gran aficionado al acordeón diatónico vasco, escribe una historia agradable y placentera donde van asomando las mujeres y los hombres precursores y los que tras los años fueron forjando un sonido muy particular, muy propio, que ha calado extraordinariamente en la cultura vasca.
 

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Cerezal y Miguel González se unen en el escenario

Ofrecerán dos conciertos en directo en Asturias los días 5 y 27 de junio 

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Mari Luz Rodríguez

El grupo asturiano Cerezal nos propone esta primavera sumergirnos en la magia del directo de su disco Camín en combinación con la pintura sugerente del artista asturiano Miguel González. Esta original fusión de modalidades artísticas tendrá lugar en diferentes puntos de la geografía asturiana, comenzando este sábado día 30 de mayo en El Sabil (Santo Adriano, entorno natural de la Senda del Oso), posteriormente el viernes 5 de junio en L´Esperteyu en Oviedo y terminando el sábado día 27 en La Vida Alegre de Gijón.

La formación mierense, premiada en la última edición de los Premios AMAS con el álbum Camín al mejor disco folk, promete no dejar indiferente al público que acuda a verlos, apostando por innovar tanto en las composiciones pictóricas como musicales. Además de esta serie de acústicos, Cerezal seguirá tocando este verano en eventos como la Hoguera de San Juan en Gijón y el Festival Intercéltico de Lorient, en la Bretaña francesa. En cuanto al artista nacido en Colloto, Miguel González Díaz, no es la primera vez que colabora con la banda de folk, porque ya había sido el encargado de realizar algunas de las pinturas que ilustran la portada del trabajo Camín.

Recordar que tenéis tres ocasiones  únicas para adentraros y disfrutar de esta mezcla de música, pintura y ambiente festivo en diferentes escenarios asturianos y con la oportunidad de asistir gratuitamente a todos los conciertos.

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Jackson Browne en estado puro

El concierto será en el Centro Niemeyer el próximo 31 de mayo a las 19:30

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Redacción Asturias

Jackson Browne ofrecerá el primer concierto de su gira nacional en el Centro Niemeyer para presentar su último trabajo: Standing in the breach. 

Un disco repleto de canciones extraordinarias, que retratan las inquietudes del hombre, desde el ojo crítico de Jackson: "Mantener la esperanza es tan importante como lo ha sido siempre. El problema con los gobiernos es también el mismo de siempre. Gente alrededor de todo el mundo ansía mejores representantes…"

La canción Birds of St. Marks, abre este nuevo disco. Una canción que ya escribió en los albores de los años 70, en su etapa de Nueva York, y que nunca llegó a grabar en estudio. 

El resto del disco, lo componen canciones en su mayoría con el sello inconfundible de Browne. "Hablo de cómo era mi vida y de cómo ahora todo va aún más rápido. La gente piensa que los problemas desaparecen cuando no ocupan las portadas de periódicos, como sucedió con Fukushima" ha señalado el artista.

En su concierto en el Centro Niemeyer hará un repaso de su nuevo disco y de sus grandes éxitos que han hecho de Jackson Browne, una de las figuras más relevantes de la música mundial, These days, The Pretender, Running on empty, For everyman, Lawyers in love, I’m alive, Somebodys baby, Take it easy y Sky blue and Black, entre otras.

Jackson Browne lleva más de 40 años siendo una de las figuras clave del folk rock norteamericano.

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Oasis y Queen a toque gaitero

Concierto de la banda de gaitas La laguna de Torollu en Oviedo

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Marta Rodríguez
Cartel anunciador
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¿Cómo suenan temas de pop o rock en versión gaitera? Este es el planteamiento que se hace la banda de gaitas La Laguna del Torollu para celebrar su X aniversario. Presentan un concierto que repasa canciones de Oasis, Queen, Phil Collins o The Doors, entre otros.

La curiosidad puede ser un gran aliado para que los asturianos decidan acercarse al evento. Así podrán tararear  alguno de los hitos de pasadas décadas, como Highway to hell, With or without you, Riders on the storm, de una forma bien particular. Iñaki Santianes, director de la agrupación, explica que querían “un espectáculo diferente en esta fecha y se les ocurrió versionar temas conocidos como una manera de acercarse a la gente. Así los escuchan con otra instrumentación y  tienen oportunidad de asistir a una gala a la que en otras circunstancias no acudirían”. Además, un batería, un bajista, un guitarra y un cantante se subirán al escenario para acompañar a la agrupación.

Santianes comenta que el público típico de los sonidos folclóricos son “más bien mayor, apegada a costumbres y tradiciones rurales. Lo que buscamos es abrir el campo a nuevos públicos. Ya lo hicieron Carlos Núñez y Hevia en su momento y ahora es lo que intentamos todos”. A la vez, reconoce que se está dando bien, porque la gente joven está implicada y existen muchos alumnos en las escuelas. “La gaita vive un momento dulce- afirma- pero queremos ir un paso más allá. En Asturias ya entró en el conservatorio, pero buscamos que no sea un instrumento tradicional, sino un instrumento y que se sea su versatilidad”.

El próximo sábado, 25 de abril, a las 20:00 hrs, con entrada libre y gratuita, el Teatro Filarmónica de Oviedo invita a abrir los oídos y descubrir otro pop y  rock sin perjuicios.

 

 

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Regresa el Ciclo Esencias Celtas

Alyth Mccormack y Triona Marshall, en la Sala Club con la actuación el viernes, 6 de febrero, a las 20:30

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Redacción Asturias

Alyth Mccormack  es vocalista y Triona Marshall arpista. Juntas forman, en palabras del artista Paddy Moloney, “un dúo mágico”. En 2012 editaron el álbum Red & Gold, y durante los últimos años han girado por el mundo entero con el popular conjunto irlandés The Chieftains. En formato dúo han actuado en los mejores festivales de folk tales como el Celtic Connections, Dranouter o Lorient, entre otros. Juntas interpretarán en el Centro Niemeyer un programa en el que intercalan temas del cancionero tradicional con otras canciones contemporáneas procedentes de sus países de origen (Escocia e Irlanda). La voz de Alyth, cristalina y sublime, encuentra el mejor acomodo en el arpa brillantemente tañida por Triona.

Alyth McCormack está considerada una de las mejores vocalistas de su tiempo. En solitario ha editado dos álbumes An Iomall y People like me, para los cuales ha contado con la participación de grandes músicos tales como Mike McGoldrick,  Donald Shaw, Dave Truton o Aidan O´Rourke. Ha actuado en el Reino Unido como artista invitada en la gira de reunificación del mítico conjunto Moving Hearts, y desde hace varios años ejerce de vocalista en The Chieftains. Nacida en la Isla de Lewis (Escocia), Alyth McCormack tiene una voz dulce y misteriosa que interpreta con exquisita precisión y elegancia. Su formación clásica -cursó estudios en la Real Academia Escocesa de Música y Drama donde obtuvo su licenciatura-, se complementa a la perfección con el conocimiento de la música de raíz tradicional y un completo bagaje cultural y musical. Compagina su exitosa carrera en solitario con otros proyectos que abarcan el cine y el teatro. Asimismo lidera el grupo femenino Shine, junto a artistas de gran prestigio como de Corrina Hewat y Mary McMaster (The Poozies); y también es la voz cantante del quinteto Sunhoney.

Trional Marshall es desde el año 2003 miembro estable en The Chieftains. A la edad de siete años comenzó a estudiar el arpa, inicialmente en su vertiente clásica. Durante cinco años formó parte como primera arpista en la RTE Concert Orchestra. Sin embargo, no ha descuidado su carrera como solista, actuando en los mejores festivales de folk y, por supuesto, en aquellos que están especializados en su instrumento. Ha editado un álbum homónimo y participado en innumerables grabaciones de otros artistas, fundamentalmente con The Chieftains, con los que también ha grabado la banda sonora del film The water horse. Ha actuado en la ceremonia inaugural de los Special Olimpics en Irlanda y ha participado, entre otros muchos, junto a leyendas como Ry Cooder, Carlos Núñez y Anuna (con los que ha realizado varias giras).

 

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Jackson Browne inicia su gira nacional

El artista, que lleva más de 40 años siendo una de las figuras clave del folk rock norteamericano, ofrecerá un concierto el próximo 31 de mayo
 

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Jackson Browne
Jackson Browne

El Auditorio del Centro Niemeyer será el escenario donde el artista internacional Jackson Browne ofrecerá el primer concierto en su gira nacional. La actuación tendrá lugar el próximo domingo, 31 de mayo, a las 19:30.

Era apenas un adolescente cuando en 1966, Jackson Browne fue invitado a unirse a la Nitty Gritty Dirt Band, una de las grandes instituciones del country y una de las bandas que han renovado el género. Browne nació en 1948 en Alemania, pero pronto se trasladó a Estados Unidos donde se crió en California. Ya en 1972 publicaba su primer álbum, Jackson Browne, y aunque su carrera ha tenido algunos momentos de intermitencia y algunos altibajos, sus grabaciones se han ido sucediendo a lo largo de los últimos 40 años. Su último disco se llama Standing in the breach. Tras la experiencia con la Nitty, Jackson también fue miembro del grupo del gran Tim Buckley, mientras iba preparando nuevas canciones que fueron muy bien recibidas por crítica y público.

Una de ellas, Take it easy, compuesta con Glenn Frey, de los Eagles, se convirtió en uno de los clásicos de los años 70. A partir de ahí siguió una interesante carrera jalonada por álbumes de excepcional categoría entre los cantautores eléctricos, con trabajos como For everyman (1973), The Pretender (1976), Lawyers in love (1983), Lives in the balance (1986), etc. Hace 10 años ingresó en el Salón de la Fama del Rock and Roll, en un acto en el que su buen amigo Bruce Springsteen hizo de maestro de ceremonias y presentador de Browne. Una de sus canciones más populares es Stay, un clásico del músico de rhythm and blues, Maurice Williams. Elegancia (probablemente comparable a la del bostoniano James Taylor), sensibilidad, emotividad, son algunas de las coordenadas que durante años han puesto a Browne en lo más alto del mapa del rock and roll mundial.

Este concierto cierra el ciclo CONCIERTOS SUBLIMES, que organiza la productora asturiana Norte Sur Producciones con motivo de su 20 Aniversario. Standing in the breach Su última aparición oficial en España, data de la edición de su álbum Love is strange: en vivo con Tino, disco grabado en directo en compañía del percusionista avilesino Tino di Geraldo. Nada extraño, pues Browne ha pasado largas temporadas en España, más concretamente en Barcelona, y en Asturias profesa una gran amistad con Luz Casal. Ahora, cuatro años después, aparece un nuevo album, Standing in the breach. Un disco repleto de canciones extraordinarias, que retratan las inquietudes del hombre, desde el ojo crítico de Jackson: “Mantener la esperanza es tan importante como lo ha sido siempre. El problema con los gobiernos es también el mismo de siempre. Gente alrededor de todo el mundo ansía mejores representantes….”

La canción Birds of St. Marks, abre este nuevo disco. Una canción que ya escribió en los albores de los años 70, en su etapa de Nueva York, y que nunca llegó a grabar en estudio. El resto del disco, lo componen canciones en su mayoría con el sello inconfundible de Browne. “Hablo de cómo era mi vida y de cómo ahora todo va aún más rápido. La gente piensa que los problemas desaparecen cuando no ocupan las portadas de periódicos, como sucedió con Fukushima” ha señalado el artista. En su concierto en el Centro Niemeyer Avilés hará un repaso de su nuevo disco y de sus grandes éxitos que han hecho de Jackson Browne, una de las figuras más relevantes de la música mundial, These days, The Pretender, Running on empty, For everyman, Lawyers in love, I’m alive, Somebody's baby, Take it easy y Sky blue and Black, entre otras. Jackson Browne y Avilés Esta será la tercera ocasión en la que Jackson Browne se subirá a un escenario en Avilés.

En 2006 sorprendió al público del Festival La Mar de Ruido y compartió guitarra y micro con Chris Barron (Spin Doctors) y Luz Casal, que actuaban aquella noche en el viejo escenario del Parque del Muelle. Cantaron juntos Take it easy. La segunda ocasión, fue en 2011, en el Centro Niemeyer, en el marco de una minigira mundial que incluía Los Ángeles, Londres, Avilés, San Sebastián y Barcelona. Le acompañaban, Dawes, jóvenes talentosos que se han hecho un gran hueco en la industria americana, y Jonathan Wilson, líder espiritual y musical en la actualidad del sonido Laurel Canyon en Los Ángeles.
 

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John Berkhout, en concierto en la Sala Club

El grupo presentará su último trabajo homónimo de influencia folk, rock, psicodelia e indie
 

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John Berkhout
John Berkhout (Foto: Prensa Niemeyer)

John Berkhout, en su gira organizada por el programa GPS (Girando por Salas) del INAEM (Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música), estará en la Sala Club del Centro Niemeyer, el próximo sábado, 31 de enero, a las 20:30. Esta iniciativa permite a grupos españoles de gran calidad girar por el territorio nacional para así dar visibilidad a las distintas propuestas musicales.

John Berkhout es una banda formada por cinco jóvenes, Ekain Perez (guitarra acústica y voz), Eneko Lusar (guitarra), Mikel Alonso (bajo), Ander Lizaso (teclados y clarinete) e Iñigo Goñi (batería), naturales de Oiartzun, Gipuzkoa. Bajo la influencia del folk, el rock, la psicodelia o el indie, John Berkhout propone un viaje de sensaciones y sentimientos claramente relacionados con la naturaleza, la nostalgia y los sentidos. Piezas como The Path o Lost in the wild evocan esos lugares y paisajes que inspiran a la banda a desarrollar un estilo íntimo y personal, pero a la vez épico y emotivo.

El disco –que lleva el mismo nombre que el grupo- ha tenido una gran acogida por parte de público y crítica, siendo nombrado por Mondosonoro 2º Mejor Disco del año 2013 en la categoría Folk/Americana he incluido en la lista de los Mejores Discos del Año en el programa 180 grados de Radio3. Un año después de la publicación de su primer trabajo, el grupo ha madurado su directo, alcanzando su máxima expresión en salas, teatros así como en algunos de los festivales más importantes del panorama (Sonorama, Arenal Sound, Tres Sesenta Fest, Big Festival o BIME), donde han compartido escenario con grandes artistas como Neil Young.
 

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